Timişoara: PLAI, cel mai mare festival de world music din România (VIDEO)

Timişoara: PLAI, cel mai mare festival de world music din România (VIDEO)

Festivalul PLAI va avea loc în perioada 11-13 septembrie, la Muzeul Satului Bănăţean.

Plai, este un festival atipic pentru România, însă „world-music” este la mare căutare în Occident. Non-conformistul festivalul înseamnă cultură fără bariere, în care va fi adus la Timişoara muzica din toate colţurile lumii. Chiar dacă numele nu sunt răsunătoare, nu sunt comerciale, artişti prezenţi la Plai au cu siguranţă ceva de spus în muzică. Pe lângă muzică, însă, la Plai va mai fi artă şi multiculturalitate. De-a lungul celor trei zile, partenerii culturali vor avea peste 100 de activităţi, menite să aducă o alternativă pentru petrecerea unui sfârşit de săptămână neconvenţional.

Iată vedetele care vor urca pe scena de la PLAI 2009:

Esma Redzepova (Macedonia)

Esma Redzepova, supranumită „Regina Balcanilor”, s-a născut la Skopje în 1943, într-o familie mixtă rromă-evreiască. A fost primul artist balcanic care a reuşit să popularizeze muzica ţigănească în afara etniei sale, la începutul anilor 1960. Esma este celebră în lumea întreagă pentru arta sa şi pentru activităţile umanitare, datorită cărora a ajuns să fie considerată de unii drept „cea de a doua Maică Tereza” şi pentru care a primit două nominalizări la Premiul Nobel pentru pace. Esma a obţinut titlul de Regina Cântecelor Romani cu ocazia primei ediţii a World Festival of Romani Music care a avut loc în India în 1976. La festivalul Roma Experiences de la Moscova din anul 2000,Esma a fost laureată ca Interpreta roma a secolului.



Dobet Gnahore (Coasta de Fildeş)

Cântăreaţă, dansatoare şi percuţionistă din Coasta de Fildeş, Dobet Gnahoré îşi alătură numele superlativelor  muzicii africane. Dobet cântă în mai multe limbi africane, printre care Bété, Fon, Baoule, Lingala, Malinke, Mina sau Bambara, fiind o adevărată continuatoare a tradiţiei pan-africane. Cântecele lui Dobet atacă diverse probleme sociale din societatea africană – lupta femeilor pentru emancipare, exploatarea copiilor, impactul violenţei în familie. Vocea puternică şi caldă a lui Dobet este însoţită de instrumente tradiţionale africane precum sanza, balafon, calebasse şi bongos.

 Farfarello (Germania)

Trupa Farfarello s-a dedicat cam de un sfert de veac unui gende muzică instrumentală ce se sustrage oricăror descrieri convenţionale. Trupa Farfarello înseamnă, în primul rând, Manni Neumann (vioară) şi Ulli Brand (chitară acustică). Pentru activitatea sa ca violonist în cadrul formaţiei Phoenix, Mani Neumann a fost onorat cu MTV Lifetime Award şi decorat cu Ordinul Meritul Cultural în grad de Cavaler. În trupă cântă şi basisitul Josef  Kappl (ex. Phoenix). Farfarello va prezenta în premieră în România cel de-al 17-lea material discografic al trupei, albumul “Pas cu pas”.

Sainko Nemtchylak (Tuva)

Tuva: o republică micuţă din spaţiul ex-sovietic, aflată la 4.000 de metri deasupra nivelului mării, undeva între Siberia şi Mongolia. Este şi ţara de origine a remarcabilei Sainkho Namtchylak. În tot ceea ce face Sainkho există o graţie care te lasă fără aer şi fără cuvinte, deoarece cuvintele nu ar putea niciodată să descrie arta ei sublimă. “M-a pasionat întotdeauna să descopăr înregistrări şi cărţi sau dizertaţii despre diferite tehnici de a cânta în genuri muzicale arhaice ale culturilor tradiţionale lamaiste şi şamanice din Siberia, precum şi despre stilurile de cântat din gât sau peste ton, întâlnite în Tuva şi Mongolia”, a spus Sainkho.

Kaloome (Franţa)

Sufletul gitanilor catalani rămâne în genul care este cunoscut sub numele de „rumba gitana”. Prin trupa Kaloomé – denumită astfel prin asocierea cuvintelor kalo (ţigan) şi ome (adâncimi de suflet), rumba gitana a primit o nouă dimensiune – rumba catalan. Cei care astăzi sunt cunoscuţi în întreaga lume sub numele de Kaloomé, reuşesc să aprindă flăcările rumbei catalane – o muzică care a dat naştere unor staruri de neuitat precum Péret, Gypsy Kings sau legendara formaţie Pata Negra.

The Shin (Georgia)

În georgiană, “shin” înseamnă “drumul către casă”. Muzica trupei georgiene The Shin are extraordinara abilitate de a ne duce pe toţi către ceea ce numim “acasă”. În ţara lor natală, Georgia, cei trei muzicieni sunt consideraţi a face parte din elita muzicală a ţării. Au făcut scenarii şi au compus muzică pentru diferite producţii ale Teatrului de Stat din Tbilisi, numeroase filme, proiecte de televiziune şi radio în Georgia şi în jurul lumii. Ultimul album The Shin, “Black Sea Fire”, evocă temperamental Mării Negre, profunzimea ei, emoţia ei şi cu un simţ al umorului unic.




Tomasz Bednarczyak (Polonia)

Tomasz Bednarczyk este un muzician tânăr care în Polonia este deja considerat un “artist al sunetului”. Apariţia lui pe scena din Wroclaw în 2004, când avea doar 18 ani, a uimit pe toată lumea. În urmă cu câteva luni, prestigioasa revistă Wire scria despre compoziţiile lui Tomasz Bednarczyk că “duc fragmentele acustice sus, spre lumină, unde îşi oferă geometria spre contemplare, balansându-şi profilurile unul împotriva celuilalt; aceste piese invită la un sens al echilibrului”. Acesta va  lansa la PLAI albumului “Let’s Make Better Mistakes Tomorrow”.



Chrostophe Pepe Auer Grup (Austria)

Muzician în vârstă de numai 28 de ani, tânărul saxofonist Christoph Pepe Auer şi-a construit deja un nume în Viena ca marea speranţăa jazzului austriac. Grupul se inspiră din orice, absolut orice experienţă este transformată într-o experienţă muzicală, orice informaţie acumulată de cei cinci este pusă în practică într-un mod surprinzător. Pe lângă Christoph Pepe Auer, fac parte Manu Delago (hang), Martin Reiter(pian), Matthias Pichler(bass) şi Peter Kronreif (baterie).

Horia Crişovan (România)

Cel mai nou proiect de world music local îl are ca iniţiator pe Horea Crişovan – un muzician care nu mai are nevoie de nici un fel de prezentare, timişoreanul fiind unul dintre cele mai bune produse al şcolii româneşti de chitară. Horea va veni la Plai într-o formulă de excepţie alături de Teo Milea şi Cristi Raţiu. Cei trei vor fi prezenţi la PLAI şi duminică, 13 septembrie 2009, cu un workshop, atunci când Horea va face o surpriză  enormă tuturor celor prezenţi la festival, aducând alături de el doi dintre chitariştii mari ai italiei: Andrea Ballarin şi Davide Peron.